Gagasan Bahwa Arsitektur Adalah Seni Yang Langka – Sementara malam pembukaan Philharmonic Hall di Lincoln Center pada tanggal 23 September 1962, dipuji sebagai daerah aliran seni di New York City, mungkin tidak diperhatikan oleh mereka yang tinggal di tempat lain.

Gagasan Bahwa Arsitektur Adalah Seni Yang Langka

archidose – Artinya, kalau bukan untuk eponymous CBS News TV khusus , di mana Aline Saarinen memperkenalkan gedung baru glamor untuk jutaan orang Amerika. Setidaknya untuk satu malam, arsitektur berada di tengah panggung paling menonjol di negara itu.

Televisi bukanlah satu-satunya media massa di mana publik atau profesional dapat menemukan informasi tentang desain arsitektur, meskipun bisa dibilang memberikan paparan terluas tentang topik tersebut.

Pada saat Saarinen memberi tahu pemirsa tentang gedung konser baru di New York, sekitar 90 persen rumah di Amerika memiliki satu set TV. Media baru memainkan peran kunci dalam meningkatkan profil arsitektur di Amerika Serikat dan, khususnya, membantu membangun gagasan di benak publik Amerika bahwa arsitektur adalah seni, tetapi juga komoditas untuk dikonsumsi.

Baca Juga : 13 Fakta Arsitektur Aneh Yang Mengejutkan Kalian

Pemrograman tentang arsitektur dan desain, serta seni secara lebih umum, mengisi hari siaran televisi hampir dari saat ada hari siaran untuk diisi. Acara-acara ini memiliki kemilau budaya tinggi tetapi juga memanfaatkan potensi penuh dari media visual yang tinggi, menjadikannya menarik bagi eksekutif jaringan sebagai cara untuk meningkatkan cap budaya TV sambil juga menjual perangkat TV.

Pada saat yang sama, televisi berguna bagi organisasi seni serta arsitek, perancang, dan kurator museum, dalam upaya mereka untuk menjangkau pemirsa dan pelanggan baru. Pada 1950-an, Museum of Modern Art di New York memulai “Proyek Televisi” yang menghasilkan, antara lain, serangkaian penampilan TV oleh Edgar Kaufmann Jr. di acara pagi CBS Margaret Arlen, di mana ia mempresentasikan objek dari program “Desain Bagus” miliknya.

American Institute of Architects, yang baru-baru ini merangkul hubungan masyarakat, memuji “The Great New Medium, Television” dalam buletin PR bulanannya pada tahun 1953. Cabang-cabang AIA di seluruh AS, di Spokane, Washinton Florida tengah Dallas negara bagian New York tengah dan di tempat lain segera menerima panggilan untuk mempromosikan profesi mereka, memproduksi program dengan judul seperti “Jadi Anda Ingin Membangun” (1953) dan “Desain untuk Hidup Anda” (1954).

Banyak desainer dan arsitek individu juga terlibat dalam aksi tersebut. Charles dan Ray Eames memulai debut kursi malas mereka di NBC’s dan di tempat lain segera menerima panggilan untuk mempromosikan profesi mereka, memproduksi program dengan judul seperti “Jadi Anda Ingin Membangun” (1953) dan “Desain untuk Hidup Anda” (1954). Banyak desainer dan arsitek individu juga terlibat dalam aksi tersebut.

Charles dan Ray Eames memulai debut kursi malas mereka di NBC’s dan di tempat lain segera menerima panggilan untuk mempromosikan profesi mereka, memproduksi program dengan judul seperti “Jadi Anda Ingin Membangun” (1953) dan “Desain untuk Hidup Anda” (1954).

Banyak desainer dan arsitek individu juga terlibat dalam aksi tersebut. Charles dan Ray Eames memulai debut kursi malas mereka di NBC’sPertunjukan rumah pada tahun 1956, sementara Philip Johnson muncul bersama Louis Kahn di sebuah episode acara CBS Accent berjudul “The Architect.”

Frank Lloyd Wright benar-benar tampil di televisi selama tahun-tahun ini, muncul di acara permainan dan spesial, serta dalam wawancara yang terus disiarkan ulang di tahun-tahun setelah kematiannya pada tahun 1959. (Wright dipuji di Jurnal AIA oleh pembawa acara TV Alistair Cooke.)

Beberapa program memang menyajikan penilaian kritis terhadap proyek arsitektur , seperti dalam kasus episode tahun 1963 dari David Brinkley’s Journal , yang menyatakan bahwa kota terencana modernis dari Brasília adalah tempat yang hampir sepi yang hanya ingin dikunjungi atau ditinggali oleh sedikit orang Brasil.

Secara keseluruhan, citra arsitektur yang disajikan dalam program seperti itu positif dan optimis, diinformasikan oleh tujuan pemasaran dan promosi produsen. Program menekankan kualitas prestise arsitektur.

Hugh Downs, pembawa acara episode program NBC News World Wide ’60didedikasikan untuk arsitektur, mungkin meringkas suasana hati yang terbaik, menggambarkan seni spasial sebagai ekspresi “pencarian keindahan dan keanggunan manusia lebih dari beberapa baris pada cetak biru.”

Acara lain menyoroti potensi arsitektur untuk membuat hidup pemirsa lebih nyaman dan efisien. Urutan menelusuri upaya Skidmore, Owings & Merrill untuk mendesain ulang terminal bus di Chicago, ditampilkan pada program seni Omnibus pada tahun 1953, menyoroti peran arsitek dalam membuat “terminal yang efisien, nyaman dan menyenangkan, dengan setiap penumpang terbebas dari semua gangguan dan masalah” yang mencirikan struktur lama dan ketinggalan zaman yang akan diganti.

Kedua gagasan yang tampaknya bertentangan tentang arsitektur yang baik ini—bahwa itu adalah bentuk seni dan membuat kehidupan sehari-hari lebih nyaman—seringkali menyatu dalam wacana yang menekankan pengalaman fisik dan intelektual yang menyenangkan yang dapat ditimbulkan oleh ruang yang dirancang dengan baik.

Arsitektur yang baik harus “membuat orang yang melihatnya senang,” bantah Walter Gropius dalam wawancara tahun 1958 untuk program NBC Wisdom , dan memberikan fisik serta “kenyamanan batin.”

Arsitektur Eero Saarinen, menurut Aline Saarinen, berbicara pada episode Orang Kreatif tahun 1967 , memiliki cara “membuat Anda merasa seolah-olah Anda ingin mengambil napas dalam-dalam, berdiri lebih tinggi, menjadi manusia.”

“Anda memasuki gedung yang dirancang dengan baik,” klaim Philip Johnson di World Wide ’60, “dan Anda merasa lebih baik dan Anda mengenakan dasi karena tampaknya tempat yang lebih formal dan mulia.”

Dalam tur televisual dari pameran 1957 Buildings for Business and Government di MoMA yang dipresentasikan di Omnibus , kritikus Brendan Gill memuji terminal di Bandara Lambert di St. Louis (Minoru Yamasaki, 1953–56), dengan mengatakan: “Kenyamanan ada di sini, dan kemudahan . Yang tidak kalah pentingnya adalah rasa antisipasi yang menyenangkan yang disediakan sangkar brilian ini.

Karena ini adalah pernikahan bahagia antara di dalam dan di luar, antara dunia penerbangan dan dunia menjengkelkan yang hanya menunggu untuk terbang. Meskipun di darat, Anda merasa sudah puas mengudara.”

Seperti yang dijelaskan oleh alamat “Anda” yang diadopsi di banyak program ini (“Anda merasa lebih baik”, “Anda memiliki perasaan”), program-program ini adalah undangan kepada pemirsa TV untuk mengambil bagian dalam pengalaman ruang-ruang ini, seringkali melalui konsumsi.

Setiap pemirsa, program tersebut tersirat, dapat menikmati kenyamanan kursi malas Eames dengan membelinya, atau dalam keindahan dan efisiensi Terminal Bandara Lambert dengan membeli tiket pesawat. Citra arsitektur yang disampaikan TV adalah di mana bangunan dianggap secara bersamaan sebagai karya seni dan barang konsumsi, mampu memuaskan kebutuhan praktis pemirsa serta mengangkatnya secara intelektual dan spiritual.

Tentu saja, membeli televisi adalah cara lain di mana pemirsa dapat mengambil bagian dalam pengalaman arsitektur. Banyak produser TV awal, termasuk presiden NBC News yang berpengaruh Reuven Frank, secara eksplisit berusaha menggunakan TV untuk menciptakan kembali pengalaman situs atau acara tertentu bagi pemirsa.

Merujuk pada film dokumenter NBC pemenang Emmy Award tentang pelarian dari Berlin Timur, Frank mengatakan kepada The New York Times pada tahun 1965, “Anda bisa mendapatkan semua fakta di surat kabar.

Televisi dapat menunjukkan kepada Anda bagaimana rasanya menggali terowongan pelarian.” Pendekatan yang didukung Frank terbukti di seluruh program TV dalam beberapa dekade ini. Deskripsi Gill tentang Terminal Bandara Lambert di Omnibus, misalnya, dibuka dengan close-up ketat model arsitekturnya, yang menampilkan penumpang kecil yang tersebar di terminal.

Suara latar belakang mesin jet dan pengumuman PA yang teredam melengkapi efek verisimilitude. World Wide ’60 didasarkan secara khusus pada transmisi langsung yang dipancarkan ke rumah pemirsa dari seluruh dunia, suatu prestasi yang dimungkinkan oleh teknologi baru satelit telekomunikasi.

Mengambil keuntungan penuh dari kemajuan tersebut, episode seri “The Shape of Things—Arsitektur” dimulai dengan membawa pemirsa ke situs arsitektur di seluruh dunia, termasuk Piramida Agung di Giza, Via Veneto di Roma, Hotel Ritz di Place Vendôme di Paris, dan perumahan umum di London.

Penyajian arsitektur di TV patut diperhatikan karena penggunaan tontonan visualnya untuk memvirtualisasikan pengalaman pemirsanya, tetapi juga karena cara pesan yang disajikan dalam satu program dapat diperkuat oleh pesan yang ditayangkan sebelum atau sesudahnya, atau di iklan sponsornya.

Gambar struktur modernis seperti Lever House (1950–52) atau Seagram Building (1954–58) terlihat tidak hanya di Omnibus , Accent , dan World Wide ’60 tetapi juga dalam liputan berita tentang Berlin yang terpecah yang berkembang biak menjelang dan setelah pendirian Tembok Berlin tahun 1961.

Baca Juga : Perkembangan Arsitektur Tanggung-jawab Arsitek dan Masyarakat 

Program seperti serial dokumenter Angkatan Darat AS The Big Picture , majalah berita CBS Reports dan Close Up!, dan berita khusus jaringan seperti “The President at the Wall” (1963) semuanya memasukkan cuplikan liberal arsitektur modernis di Berlin Barat, seperti kompleks perumahan yang dirancang oleh Walter Gropius dan The Architects Collaborative (1957).

Siaran 1962 dari malam pembukaan di Lincoln Center’s Philharmonic Hall, dirancang oleh Harrison & Abramovitz, termasuk iklan untuk sponsor program Corning Glass yang terdiri dari tur Glass Center barunya, juga dirancang oleh Harrison & Abramovitz.

Sementara pengaruh mereka yang tepat sulit untuk diukur, dalam wacana visual dan naratif tentang arsitektur di TV Amerika pada 1950-an dan 1960-an, orang dapat dengan mudah mendeteksi benih apa yang akan berkembang pada 1970-an dan 80-an menjadi budaya tontonan arsitektur global, terkait dengan karya-karya seperti Renzo Piano dan Centre Pompidou karya Richard Rogers di Paris (1971–77) dan Guggenheim Bilbao karya Frank Gehry (1993–97).

Gagasan bahwa sebuah bangunan dapat dan memang harus memiliki dampak yang signifikan di luar lingkungan terdekatnya, citranya yang dibawa melalui media massa kepada khalayak (dan pengunjung potensial) di seluruh dunia, adalah gagasan yang jelas-jelas dimainkan oleh televisi dalam membentuk dan mempromosikannya.