Prinsip-prinsip Dasar Arsitektur Iran – Arsitektur Iran atau arsitektur Persia (Persia: معمارى ایرانی, Memāri e Irāni) adalah arsitektur Iran dan bagian dari Asia Barat lainnya, Kaukasus dan Asia Tengah.

Sejarahnya berasal dari setidaknya 5.000 SM dengan contoh karakteristik yang tersebar di wilayah yang luas dari Turki dan Irak hingga Uzbekistan dan Tajikistan, dan dari Kaukasus hingga Zanzibar.

Prinsip-prinsip Dasar Arsitektur Iran

archidose – Bangunan Persia bervariasi dari gubuk petani hingga rumah teh, dan paviliun taman hingga “beberapa bangunan paling megah di dunia yang pernah dilihat”. Selain gerbang bersejarah, istana, dan masjid, pertumbuhan pesat kota-kota seperti ibu kota Teheran telah membawa gelombang pembongkaran dan konstruksi baru.

Arsitektur Iran menampilkan variasi yang luar biasa, baik struktural maupun estetika, dari berbagai tradisi dan pengalaman. Tanpa inovasi mendadak, dan meskipun trauma invasi dan guncangan budaya berulang kali, ia telah mencapai “individualitas yang berbeda dari negara-negara Muslim lainnya”.

Keutamaan utamanya adalah: “perasaan yang ditandai untuk bentuk dan skala; penemuan struktural, terutama dalam kubah dan konstruksi kubah; seorang jenius untuk dekorasi dengan kebebasan dan kesuksesan yang tidak dapat disaingi dalam arsitektur lain”.

Baca Juga : Awal Mula Sejarah Dari Arsitektur Islam

Secara tradisional, motif formatif penuntun arsitektur Iran adalah simbolisme kosmiknya “yang dengannya manusia dibawa ke dalam komunikasi dan partisipasi dengan kekuatan surga”. Tema ini tidak hanya memberikan kesatuan dan kontinuitas pada arsitektur Persia, tetapi juga menjadi sumber utama karakter emosionalnya.

Menurut sejarawan dan arkeolog Amerika Arthur Pope, seni tertinggi Iran, dalam arti yang tepat dari kata tersebut, selalu menjadi arsitekturnya. Supremasi arsitektur berlaku untuk periode sebelum dan sesudah Islam.

Arsitektur tradisional Persia telah mempertahankan kesinambungan yang, meskipun untuk sementara terganggu oleh konflik politik internal atau invasi asing, tetap saja telah mencapai gaya yang tidak salah lagi.

Dalam arsitektur ini, “tidak ada bangunan yang sepele; bahkan paviliun taman pun memiliki kemuliaan dan martabat, dan karavan paling sederhana umumnya memiliki pesona. Dalam ekspresi dan komunikatif, sebagian besar bangunan Persia sangat jernih, bahkan fasih. Kombinasi intensitas dan kesederhanaan bentuk memberikan kesegeraan, sementara ornamen dan, seringkali, proporsi halus menghargai pengamatan berkelanjutan. “

Kategorisasi gaya

Dengan cara totalitas, arsitektur konvensional tanah Iran sejauh era bisa dikategorikan ke dalam 6 kategori ataupun style berikut (“sabk”):

Zoroastrian:

Gaya Parsian (sampai abad ketiga SM) termasuk:

– Gaya pra-Parsian (sampai abad kedelapan SM) mis. Chogha Zanbil,
– Gaya median (dari abad kedelapan hingga keenam SM),
– Gaya Achaemenid (dari abad keenam hingga keempat SM) terwujud dalam pembangunan kota-kota spektakuler yang digunakan untuk pemerintahan dan pemukiman (seperti Persepolis, Susa, Ecbatana), kuil yang dibuat untuk ibadah dan pertemuan sosial (seperti kuil Zoroastrian), dan makam yang didirikan untuk menghormati raja-raja yang jatuh (seperti Makam Kores Agung)

Gaya Parthia mencakup desain dari era berikut:

– Era Seleukia misalnya Kuil Anahita, Khorheh,
– Era Parthia mis. Hatra, kompleks kerajaan di Nysa,
– Era Sassanid misalnya Ghal’eh Dokhtar, Taq-i Kisra, Bishapur, Darband (Derbent).

Islam:

Gaya Khorasani (dari akhir abad ke-7 hingga akhir abad ke-10 M), misalnya Masjid Jameh Nain dan Masjid Jameh Isfahan,
Gaya Razi (dari abad ke-11 hingga periode invasi Mongol) yang mencakup metode dan perangkat periode berikut:

– Periode samanid, mis. Makam Samanid,
– Zaman Ziyarid, mis. Gonbad-e Qabus,
– Periode seljukid, mis. Menara Kharraqan,

– Gaya Azari (dari akhir abad ke-13 hingga munculnya Dinasti Safawi di abad ke-16), misalnya Soltaniyeh, Arg-i Alishah, Masjid Jameh Varamin, Masjid Goharshad, Masjid Bibi Khanum di Samarqand, Makam Abdas-Samad, Gur-e Amir, Masjid Jameh Yazd
– Gaya Isfahani yang mencakup dinasti Safawi, Afsharid, Zand, dan Qajarid mulai dari abad ke-16 dan seterusnya, mis. Chehelsotoon, Ali Qapu, Masjid Agha Bozorg, Kashan, Masjid Shah, Masjid Sheikh Lotf Allah di Naqsh-i Jahan Square.

Bahan

Bahan bangunan yang tersedia menentukan bentuk utama dalam arsitektur tradisional Iran. Tanah liat tebal, tersedia di berbagai tempat di seluruh dataran tinggi, telah mendorong pengembangan teknik bangunan yang paling primitif, lumpur yang dicetak, dikompres sekuat mungkin, dan dibiarkan kering.

Teknik ini, yang digunakan di Iran sejak zaman kuno, tidak pernah sepenuhnya ditinggalkan. Banyaknya tanah plastik yang berat, bersama dengan mortar kapur yang kuat, juga memfasilitasi pengembangan dan penggunaan batu bata.

Baca Juga : 10 Bidang Engineering yang Sangat Dicari

Geometri

Arsitektur Iran memanfaatkan geometri simbolis yang melimpah, menggunakan bentuk murni seperti lingkaran dan kotak, dan denahnya sering kali didasarkan pada tata letak simetris yang menampilkan halaman dan aula persegi panjang.

Rancangan

Elemen desain tertentu dari arsitektur Persia telah bertahan sepanjang sejarah Iran. Yang paling mencolok adalah perasaan yang ditandai untuk skala dan penggunaan bentuk-bentuk sederhana dan masif yang cerdas.

Konsistensi preferensi dekoratif, set portal tinggi melengkung di dalam ceruk, kolom dengan ibu kota braket, dan jenis rencana dan ketinggian yang berulang juga dapat disebutkan.

Selama berabad-abad elemen-elemen ini telah muncul kembali di berbagai jenis bangunan yang sama sekali berbeda, dibangun untuk berbagai program dan di bawah perlindungan suksesi panjang para penguasa.

Serambi berkolom, atau talar, terlihat di kuburan batu dekat Persepolis, muncul kembali di kuil-kuil Sassanid, dan di akhir zaman Islam digunakan sebagai serambi istana atau masjid, dan disesuaikan bahkan dengan arsitektur rumah teh pinggir jalan.

Demikian pula, kubah dengan empat lengkungan, yang menjadi ciri khas zaman Sassaniyah, masih dapat ditemukan di banyak kuburan dan Imamzadeh di Iran saat ini. Gagasan tentang menara duniawi yang menjulang ke langit untuk berbaur dengan menara surgawi berlangsung hingga abad ke-19, sedangkan pelataran interior dan kolam renang, pintu masuk bersudut, dan dekorasi yang luas adalah fitur kuno, tetapi masih umum, dari arsitektur Iran.

Arsitektur Persia pra-Islam

Gaya pra-Islam mengacu pada 3000 hingga 4000 tahun perkembangan arsitektur dari berbagai peradaban di dataran tinggi Iran. Arsitektur pasca-Islam Iran pada gilirannya, menarik ide-ide dari pendahulunya pra-Islam, dan memiliki bentuk geometris dan berulang, serta permukaan yang kaya dihiasi dengan ubin kaca, semen berukir, batu bata berpola, motif bunga, dan kaligrafi.

Iran diakui oleh UNESCO sebagai salah satu tempat lahir peradaban.

Masing-masing periode Elam, Achaemenids, Parthia dan Sassanids adalah pencipta arsitektur besar yang, selama berabad-abad, menyebar jauh dan luas ke budaya lain. Meskipun Iran telah mengalami bagian kehancurannya, termasuk keputusan Alexander Agung untuk membakar Persepolis, masih ada cukup banyak peninggalan untuk membentuk gambaran arsitektur klasiknya.

The Achaemenids dibangun dalam skala besar. Seniman dan bahan yang mereka gunakan dibawa masuk dari hampir semua wilayah yang saat itu merupakan negara bagian terbesar di dunia. Pasargadae menetapkan standarnya: kotanya ditata di taman yang luas dengan jembatan, taman, istana bertingkat dan paviliun kolom terbuka. Pasargadae bersama dengan Susa dan Persepolis mengungkapkan otoritas ‘The King of Kings’, tangga yang terakhir merekam dalam pahatan relief di perbatasan kekaisaran yang sangat luas.

Dengan munculnya Parthia dan Sassanid, bentuk-bentuk baru muncul. Inovasi Parthia berkembang penuh selama periode Sassanid dengan ruang berkubah besar, kubah batu yang kokoh, dan tiang tinggi. Pengaruh ini akan tetap ada selama bertahun-tahun yang akan datang.

Misalnya, kota Baghdad yang bulat di era Abbasiyah, menunjukkan preseden Persia, seperti Firouzabad di Fars.  Al-Mansur menyewa dua desainer untuk merencanakan desain kota: Naubakht, mantan Zoroaster Persia yang juga menetapkan bahwa tanggal pendirian kota harus signifikan secara astrologi, dan Mashallah ibn Athari, mantan Yahudi dari Khorasan.

Reruntuhan Persepolis, Ctesiphon, Sialk, Pasargadae, Firouzabad, dan Arg-é Bam memberi kita gambaran sekilas tentang kontribusi orang Persia pada seni bangunan. Kastil Sassanid megah yang dibangun di Derbent, Dagestan (sekarang bagian dari Rusia) adalah salah satu contoh arsitektur Sassanid Iran yang paling masih ada dan hidup. Sejak 2003, kastil Sassanid telah terdaftar di daftar Warisan Dunia UNESCO Rusia.

Arsitektur Islam Persia

Jatuhnya Dinasti Sassania ke Arab Muslim yang menyerang menyebabkan adaptasi bentuk arsitektur Persia untuk bangunan keagamaan Islam di Iran. Seni seperti kaligrafi, karya plesteran, karya cermin, dan mosaik menjadi sangat erat kaitannya dengan arsitektur masjid di Persia (Iran).

Contohnya adalah atap kubah bundar yang berasal dari dinasti Parthian (Ashkanid) di Iran. Penggalian arkeologi telah memberikan bukti ekstensif yang mendukung dampak arsitektur Sassanid pada arsitektur dunia Islam pada umumnya.

Gaya Razi (شیوه معماری رازی) adalah istilah yang digunakan antara abad ke-11 dan penaklukan Mongol di Iran, mencerminkan pengaruh dari arsitektur Samanid, Ghaznavid, dan Seljuk. [14] Contoh gaya termasuk Makam Isma’il Samanid, Gonbad-e Qabus, bagian yang lebih tua dari Masjid Jameh Isfahan dan menara Kharaqan.

Banyak ahli percaya periode arsitektur Persia dari abad ke-15 hingga abad ke-17 Masehi sebagai puncak era pasca-Islam. Berbagai bangunan seperti masjid, mausoleum, pasar, jembatan dan istana bertahan dari periode ini.

Safavid Isfahan mencoba mencapai kemegahan dalam skala (Alun-alun Naghsh-i Jahan Isfahan adalah alun-alun terbesar keenam di dunia), dengan membangun gedung-gedung tinggi dengan ruang dalam yang luas. Namun, kualitas ornamennya kurang dibandingkan dengan ornamen abad ke-14 dan ke-15.

Aspek lain dari arsitektur ini adalah harmoni dengan orang-orang, lingkungan mereka, dan kepercayaan yang diwakilinya. Pada saat yang sama, tidak ada aturan ketat yang diterapkan untuk mengatur bentuk arsitektur Islam ini.

Masjid-masjid besar di Khorasan, Isfahan dan Tabriz masing-masing menggunakan geometri lokal, material lokal dan metode bangunan lokal untuk mengekspresikan, masing-masing dengan caranya sendiri, tatanan, harmoni, dan kesatuan arsitektur Islam.

Ketika monumen utama arsitektur Persia Islam diperiksa, mereka mengungkapkan hubungan geometris yang kompleks, hierarki bentuk dan ornamen yang dipelajari dan kedalaman makna simbolik.

Dalam kata-kata Arthur U. Pope, yang melakukan studi ekstensif pada bangunan Persia dan Islam kuno:

Pengaruh yang berarti dari arsitektur Persia adalah serbaguna. Tidak luar biasa tapi bermartabat, luar biasa dan mengesankan.

Kubah Persia

Kekaisaran Sassanid memulai pembangunan kubah skala besar pertama di Persia (Iran), dengan bangunan kerajaan seperti Istana Ardashir dan Dezh Dokhtar. Setelah penaklukan Muslim atas Kerajaan Sassanid, gaya arsitektur Persia menjadi pengaruh besar pada masyarakat Islam dan kubahnya juga menjadi ciri arsitektur Muslim (lihat gonbad).

Periode Il-Khanate memberikan beberapa inovasi pada pembangunan kubah yang akhirnya memungkinkan Persia untuk membangun struktur yang jauh lebih tinggi. Perubahan ini kemudian membuka jalan bagi arsitektur Safavid.

Pucuk arsitektur Il- Khanate digapai dengan pembangunan Kubah Soltaniyeh( 1302–1312) di Zanjan, Iran, yang tingginya 50 meter serta garis tengah 25 meter, menjadikannya kubah batu terbanyak serta paling tinggi ke- 3 yang sempat dibuat.

Kebangkitan di masjid Persia dan bangunan kubah terjadi pada masa Dinasti Safawi, ketika Shah Abbas, pada tahun 1598, memulai rekonstruksi Isfahan, dengan Alun-alun Naqsh-e Jahan sebagai pusat dari ibu kota barunya. Secara arsitektural, mereka banyak meminjam dari desain Il-Khanate, tetapi secara artistik mereka meningkatkan desain ke tingkat yang baru.

Ciri khas kubah Persia, yang memisahkannya dari kubah-kubah yang dibuat di dunia Kristen atau kerajaan Ottoman dan Mughal, adalah penggunaan ubin warna-warni, yang bagian luar kubah ditutupi seperti interiornya.

Kubah- kubah ini lekas berjumlah lusinan di Isfahan serta wujud biru yang berlainan hendak memimpin alam kota. Membalikkan sinar mentari, kubah- kubah ini nampak semacam adiratna pirus yang bersinar- sinar serta bisa diamati dari jarak bermil- mil jauhnya oleh para turis yang menjajaki rute Sutra lewat Persia.

Gaya arsitektur yang sangat berbeda ini diwarisi dari Dinasti Seljuq, yang selama berabad-abad telah menggunakannya di bangunan masjid mereka, tetapi disempurnakan selama Safawi ketika mereka menemukan haftrangi, atau gaya pembakaran ubin tujuh warna, sebuah proses yang memungkinkan mereka menerapkan lebih banyak warna ke setiap ubin, menciptakan pola yang lebih kaya, lebih manis di mata.

Warna-warna yang disukai orang Persia adalah pola emas, putih, dan biru kehijauan dengan latar belakang biru tua. Pita prasasti kaligrafi dan arab yang luas di sebagian besar bangunan utama direncanakan dan dilaksanakan dengan hati-hati oleh Ali Reza Abbasi, yang ditunjuk sebagai kepala perpustakaan kerajaan dan ahli kaligrafi Guru di istana Shah pada tahun 1598, sementara Syekh Bahai mengawasi proyek-proyek konstruksi.

Dengan ketinggian mencapai 53 meter, kubah Masjed-e Shah (Masjid Shah) akan menjadi yang tertinggi di kota ketika selesai dibangun pada tahun 1629. Dibangun sebagai kubah bercangkang ganda, terbentang 14 m antara dua lapisan dan peristirahatan. di ruang kubah segi delapan.